Peintre graveur pastelliste
Maîtrise d'Arts Plastiques Paris I
Diplômée des Beaux Arts Paris et de l'école des arts Décoratifs Paris
Vit et travaille à Paris
Au sujet de l’expo…
Dans la série « Encres colorées », Sylvie Vervaët raconte des histoires autour d’œuvres présentées dans des foires d'Art Contemporain. Son choix est de les mettre en scène d'une manière "drolatique". Elle explique : « J'ai fait tourner autour d'elles des personnages visiteurs, puis des personnages plus voyeurs - voyeurs vus - qui regardent, étonnés, perplexes, sceptiques ou amusés, à travers la vitre arrière d'une voiture, le paysage de l'art et de la vie contemporaine défiler.
Ce furent d'abord des anonymes, puis ont surgi des personnages connus tels que: Picasso, Dora Maar, Giacometti, Man Ray, Francis Bacon, Matisse, Foujita....tous ses maîtres !
« Mon travail de peintre, je le vis un peu selon le mode du ‘cadavre exquis’, cette écriture automatique que pratiquaient avec enthousiasme les surréalistes » (SVervaet).
Après sa formation Sylvie Vervaët pratique la peinture, le dessin, la gravure sur cuivre et le pastel. Elle utilise le pastel principalement lors de ses voyages en Amérique du sud et en Europe occidentale. Elle exploite ses carnets de croquis, souvent maritimes, de retour à son atelier de Montreuil sous Bois (93) en les synthétisant sur de grandes toiles peintes à l'huile.
A cette époque, sa peinture est plus proche de l'abstraction lyrique ou expressionniste que de la figuration.
La vie l’oblige à marquer une pause quelques années, sans pour autant cesser de dessiner et c'est avec une énergie toute renouvelée qu’elle reprend ses pinceaux en 2005, dans un nouvel atelier, à Paris.
Aujourd'hui, sa peinture révèle l'expérience acquise de son travail passé et un regard nouveau, plus interrogatif, plus détaché, plus étonné, plus inquiet, plus perplexe, plus lucide aussi.
Elle s’inscrit dans la lignée des peintres de la figuration narrative, proche des artistes du Pop-Art et sous l’influence des surréalistes.
En effet, lors d'une première série de grandes compositions colorées, figuratives, elle intègre et réinvente dans sa peinture des oeuvres de sculpteurs et des installations qu’elle photographiait dans des foires d'Art Contemporain.
Aujourd’hui, son sujet est celui de l'iconographie de l'oeuvre d'Art Contemporain, l'Art d'aujourd'hui et du regard que chacun porte sur elle.